La ciencia de la pista

Seguimos con la mezcla, en el anterior artículo hemos aprendido a “empatar los bums”, intentando igualar también las frases. Para mezclar hay que tener algo de oído, y si la mezcla no suena del todo bien, para eso tenemos los ecualizadores. Vamos a tener el ecualizador de graves, que son los sonidos "pum-pum", si se los quitamos nos quedamos sin "pum-pum", o lo ponemos al tope, suena grave. Luego, tendremos el ecualizador de agudos, son los sonidos "chas-chas", si se los quitamos suena muy grave, y si lo subimos hasta arriba, suena muy "chssss". Y finalmente el ecualizador de medios suele coincidir con las voces (y los sonidos principales).

Debemos mover (si es necesario) los ecualizadores de cada canción para que la mezcla suene bien, por ejemplo, si tenemos dos canciones electrónicas, vamos a tener dos "bums" a la vez, lo cual puede producir picos que saturan el sonido e incluso se pueden estropear los altavoces. Así que muchos DJs dejan ambos ecualizadores de graves a la mitad, para no saturar, o directamente cortan uno de ellos. Pero hay que tener cuidado, porque si quitamos completamente los graves de una canción, sonará muy aguda en general, también la voz y/o los sonidos principales. En conclusión, hay que jugar con los ecualizadores para que la mezcla salga bien, por eso vemos a los DJs tocar estas ruletitas constantemente, que es una de las dudas más habituales entre la gente que no entiende del tema.

Como ya hemos dicho, a veces las canciones no se estructuran en grupos de 32 beats, y meten 4, 8 o 16 beats de más, y podrían estropear la mezcla. En este caso la forma de actuación es lógica: si tenemos una mezcla de dos canciones y vemos que una mete 4, 8 o 16 beats adicionales, hacemos (de la mejor forma posible) un loop de estos beats en la otra canción, y de nuevo comenzarán las frases de ambas en el mismo beat. Sólo hay que estar pendiente, y procurar que los loops añadidos para corregir no se noten mucho.

Según mi experiencia, lo importante es que la mezcla parezca una sola canción y que, si en ambos temas cantan dos personas, que parezca que ambas estén en el mismo escenario, simplemente deja de cantar una persona, y comienza a cantar la otra.

Si se consigue bien, esto sorprende al público, anima, y hace la experiencia muchísimo más especial, dinámica y fácil de recordar. Incluso la gente que esté mirando el móvil, lo más normal es que levanten la cabeza al escuchar, e incluso que dejen el móvil un rato.

Como hemos explicado, vamos a tener bases de intro o de outro, y en el caso de la música electrónica, con una velocidad de alrededor de 128 BPM, cada frase de 32 beats va a durar aproximadamente unos 15 segundos. Pues bien, una buena mezcla no es más que una buena suma. Si la canción que tenemos sonando en un momento dado tiene 30 segundos (2 frases) de outro (esa base de bum-bum al final al terminar la canción en sí), y vamos a mezclarla con una canción con 45 segundos (3 frases) de intro (base de bum-bum al principio, antes de que empiece realmente la canción), la nueva tenemos que empezar a reproducirla cuando queden aproximadamente 30 + 45 = 1:15 minutos.

Si logramos hacer esos efectos de que parezca que ambas son la misma canción, o en el caso de tener dos canciones cantadas, que parezca que ambos cantantes estén en el mismo escenario, que simplemente para de cantar uno y empieza a cantar otro, lo habremos logrado, y la gente lo notará.

En ocasiones sí vamos a querer que las mezclas o los efectos sí se noten, por ejemplo, para despabilar al público si está un poco amodorrado, pero, por lo general, este tipo de mezclas dan muy buen resultado, el público se anima mucho más que poniendo canción tras canción sin mezclarlas, y recuerda: así consumen más y se lo pasan mejor, que es el objetivo.